JEROME'S RADIO

Je n'invente rien. J'ai trouvé ce conseil sur le site de Steve Casey, un consultant spécialisé dans la recherche.

Il explique une technique qu'il utilise régulièrement.

1. Après avoir créé un focus group, vous devez préparer une bande spéciale. Celle-ci présentant une série d'éléments audio qui vous intéressent.
Certainement quelques éléments du présentateur comme la météo, la promotion de la musique qui arrive et/ou des jeux. Quelques promos actuelles, des annonces sur des émissions spéciales comme le Top du week-end. Mettez également des musiques écourtées (montez les à 1 minute environ, mais en conservant l'intro totale et la fin). Vous pourriez d'ailleurs en profiter pour éliminer le nom de la radio.

2. Durée totale de la bande : 10 à 15 minutes.

3. Pendant que les répondants se présente et prennent place, faites tourner la bande dans le fond, suffisamment fort pour qu'ils puissent l'entendre.

4. Soyez certain que chacun ait pu entendre la bande entièrement au moins une fois. La plupart des modérateurs distribuent des questionnaires personnels au début des rendez-vous. Profitez de ce moment là, pour les laisser écouter la bande.

5. Lancez le focus group.

C'est le moment le plus fun :

6. Après une petite demi heure, lorsqu'intervient un break naturel, demandez aux gens de prendre une feuille pour y noter tout ce qu'ils se souviennent de ce qu'ils ont entendu à la radio qui était diffusée en fond alors qu'ils venaient d'arriver.

7. Demandez leur de vous passer les feuilles.

8. Alors, vous pouvez lancer une discussion.

Les gens sont régulièrement choqués par le peu de choses dont les gens se souviennent.
En général, ils se souviennent principalement des choses qui leur amène un bénéfice personnel.

Ce qui est surprenant, c'est qu'il est rare que cette technique soit utilisée. Pourtant je pense que c'est une excellente manière de lancer une discussion sur le contenu que les auditeurs attendent réellement sur les antennes de la radio.

Pour attirer les auditeurs et les divertir en 2008, selectioner les 300 meilleurs titres en accord avec votre format et balancer plus de 50 minutes de musique par heure ne semble plus suffisant. Il en faut plus car l'iPod le fait presque tout seul.
On doit absolument sortir de ce vieux schéma et recommencer activement à divertir l'audience.

Tout cela ne tient que sur 3 ingrédients principaux :
#1 - Les idées... Elles n'ont pas forcément besoin d'être toutes incroyables et folles. Mais, elles doivent toujours correspondre à la cible, à vos moyens et à votre univers de marque. Je vous conseille de créer une collection de rendez-vous d'antenne, d'évènements locaux, de features pour votre site internet, etc.

#2 - Les talents... Ayez une approche créative de vos idées. Que ce soit la manière dont l'équipe antenne doit les exécuter à l'antenne, ou la manière dont elles seront produites. Enfin, cela pourra être la façon dont le service promo les mettra en place...
La meilleure solution est d'organiser une réunion hebdomadaire avec l'équipe (dans laquelle vous pouvez d'ailleurs inclure des gens du commercial, de la production, etc.).

#3- L'organisation... Commencez par créer un calendrier des promotions. Mais ce n'est qu'un début.
Vous avez besoin d'une vue plus large que de connaitre la date des jeux de Noël ou de l'opération de speed dating à la Saint Valentin. Il faut prévoir l'échéancier, le "qui fait quoi", le plan de communication, la réunion de commercialisation, la création de l'habillage, le brief à l'équipe...
Vérifiez les semaines creuses à l'avance et préparez vous y. En vous y prenant à l'avance, essayez de créer quelque chose de fort qui peut faire parler de vous et attirer l'audience. Et cela ne coute pas forcément de l'argent.

Evidemment, cela n'est pas prioritaire. Une radio musicale doit bien évidemment continuer à travailler dur pour offrir la meilleure programmation. Le divertissement ne sert qu'à apporter des paillettes !
Tout comme le flux musical seul ne fait pas l'audience, le divertissement seul ne fera pas l'audience non plus.

Voici la traduction d'un article publié par Jay Trachman (auteur de "One to One", une lettre d'information à destination des diffuseurs américains) en octobre 2005.

Je pense que les gens ont une certaine hierarchie dans leur loyauté. Elle varie probablement, mais pour moi, la loyauté à soi-même devrait être au sommet, suivie de très près par la loyauté à sa famille et à ceux que l'on aime. Si quelqu'un attaque ma femme et mes enfants, il faut qu'il se prépare à me voir surgir comme un tigre affamé.

Ensuite, dans ma propre hierarchie, viendrait la loyauté aux idées : mon pays, mon héritage ethnique, la liberté de parole, honneteté intellectuelle, et ainsi de suite. Alors que j'ai  l'intention de discuter de tout cela,  je ne tolére aucun manque de respect à eux.
Et à la ligne du dessous, on trouvera la loyauté aux amis, mon employeur et mes collégues, et la loyauté au produit. Aucun de ceux-ci ne sont nécesserairement l'engagement d'une vie.

Je choisi d'être avec certaines personnes, et de trouver du contentement et de satisfaction d'être en leur compagnie. Je me sacrifierai pour eux aujourd'hui, mais dans une dizaine d'années, qui sait ? La loyauté au produit, bien sur,j'acheterai une certaine marque de soda (Orangina), une marque particulière de céréales pour le petit déjeuner (Spécial K), et je resterai fidéle à mon Microsoft Word sur mon ordi.

Cependant, au bas de la hierarchie des loyautés, la vérité c'est que personne ne fabrique un soda qui a le même gout qu'Orangina. J'essaierai la copie. Si c'est moins cher, je pourrais en changer d'un battement de cil.
Il y a en fait, deux loyautés dans cette niche : une envers le produit, et une envers la marque. J'essaierai n'importe quel nouveau parfum sous la marque Orangina et je voudrai certainement un exemplaire de tout ce que Microsoft sort dans le commerce qui convient à mes besoins et mon style de vie. Je les essaierai parce que j'aime la marque, mais je ne les acheterai pas plus d'une fois, si ils ne répondent pas à mes attentes.

Maintenant, voilà où je veux en venir : penser à une station de radio en tant que marque, et les choses qu'elle diffuse comme des produits. Les managers et les consultants souhaitent que les auditeurs deviennent loyaux à cette marque. Cependant, je crois que ce qui ferre les gens en premier lieu, c'est le produit, pas la marque.

Vous pouvez vendre le nom de la radio et sa fréquence ainsi que le slogan jusqu'à ce que vous en devenniez tout bleu, et ça pourrait faire l'affaire. Mais si tout ce que vous avez à vendre, c'est la musique, quelle que soit la façon dont elle est mise en valeur, quelle que soit la manière dont vous la balancer, si je n'aime pas le disque suivant (le produit) et si c'est la seule (ou la première) chose dont je suis loyal, je ne manquerai pas de dire "bye bye" à la radio...
Avez vous déjà été assis dans une voiture, à côté de quelqu'un qui s'excite sur les boutons de son auto-radio ? Moi oui. C'est une chose effrayante à observer. On n'aime pas ? On pousse le bouton ! On aime de nouveau pas ? On appuies à nouveau sur le bouton...

Tous les auditeurs ne sont pas aussi "inconstant". Mais si la seule chose dont vous assurez la promotion sur l'antenne, c'est le mix musical, et cette programmation précise, et qu'elle ne plait pas à l'auditeur, je suis certain que sa loyauté envers ses gouts personnels sera plus forte que celle qu'il pourrait avoir pour votre radio et vous devenez du passé (au moins jusqu'à ce que la radio sur lequel il a zappé le ne satisfasse pas et qu'il revienne vers vous).

Les programmateurs et les consultants, qui doivent gérer tous les rouages de la station, essaient de construire une loyauté à la marque dans les grandes lignes : jeux, promotions, cadeaux, slogans, positionnements, ils sont tous en direction de la construction de l'identité de la marque. Comment ça marche ?
Dans combien de marchés trouve t-on des radios construitent uniquement autour de slogans, promos et musique en continu et qui gagnent clairement à chaque fois dans les audiences ? Et dans ces marchés spécifiques où cette situation prévaut, combien d'alternative se présente à l'auditeur ?

Je crois que pour la plupart d'entre nous, que la loyauté envers les gens se classe plus haut que celle envers les marques ou les produits. Bien sur, il se peut que je parte si je n'aime pas la chanson qui est jouée en ce moment, mais pas si j'apprécie la blague que raconte l'animateur, si ça me donne satisfaction, si ça me divertit, m'accompagne, l'impression d'être avec quelqu'un que j'apprécie et qui me le renvoi...
C'est une loyauté que je ne rejette pas facilement. C'est une loyauté que peu de stations (et peu de consultants) choisissent d'utiliser. Ce n'est pas facile d'expliquer à un animateur comment se rapprocher de son auditeur, comment offrir un sentiment d'accompagnement, comment faire sentir à un auditeur qu'il est avec un ami.

Pensez à votre auditeur comme à une seule personne. Ouvrer lui votre coeur et votre esprit, parlez lui directement. Imaginez que vous parlez à un proche et tenez vous en fermement à cette image dans votre esprit. Partagez avec cette personne : votre vie, vos observations et surtout vos émotions. Prenez des risques (les mêmes genres de risques que ceux que vous prenez avec quelqu'un avec lequel vous avez l'intention de devenir intime). C'est de cette manière que les amitiés se nouent. C'est de cette façon que la loyauté entre les gens se construit. Les slogans ne le feront pas pour vous; crédibilité, chaleur et passion le feront.

Si la loyauté envers les gens est inférieure à la loyauté aux marques pour la plupart des gens, l'un des produits que votre marque pourrait offrir, c'est des gens vrais. Ce n'est pas chose aisée. Il n'y a pas de jingle que vous pouvez écrire ou dire qui établira un lien aussi fort entre vous et l'auditeur.

Mais ça peut être fait. Selon moi, ça DOIT être fait, si vous voulez tenir l'auditeur plus loin que la prochaine chanson (surtout si ce n'est pas sa préférée).

Grande question !!!
Je vois ici ou là que certains conseillent de ne pas le faire. D'autres pensent qu'il le faut ! Qui croire ?

Je crois que sur ce sujet, il n'y a pas vraiment d'obligation. Mais on peut imaginer un modéle cohérent.
Sur une radio musicale, on demande rarement aux animateurs de mettre leur personnalité en avant. Il est d'ailleurs souvent difficile de citer le nom de l'animateur à l'antenne. Les auditeurs étant plutôt là pour écouter la musique programmée. Il convient donc, de privilégier le flux.
J'aurai donc plutôt tendance à dire que sur ce type de radio, le "au revoir" de l'animateur n'a absolument aucun intérêt. L'auditeur passant d'un animateur à l'autre sans s'en rendre compte. On évite ainsi de créer une porte de sortie (avez vous remarquer que lorsque quelqu'un dit au revoir dans une soirée, c'est le moment que choisit la plupart des invités pour filer ?).

En revanche, si les animateurs sont sur des radios qui les mettent en lumière, on est dans un show. Il y a un vrai lien entre l'audience et l'animateur. C'est comme un concert. Et dans ce genre de spectacle, l'artiste ne manque jamais de faire ses au-revoirs à la fin du show.
La grande différence, c'est que le public ne doit pas sortir de la salle quand l'artiste s'en va. Il doit ici, donner envie à l'audience de rester assis pour participer au spectacle suivant mais aussi de revenir au prochain show qu'il fera.
L'animateur d'une radio talk doit donc accompagner son "au revoir" d'une annonce donnant envie d'écouter l'émission suivante et aussi de venir écouter la prochaine émission que cet animateur fera...

Sur ce, je vous salue et je propose de revenir dans quelques jours sur ce blog, je vous donnerai d'autres infos...

Je suis en verve aujourd'hui... C'est l'effet vacances !!! Je prend le temps d'écouter les autres radios, et je remarque des erreurs que nous faisons tous mais que l'on oublie souvent de rectifier.

Voici un exemple concret : la manière impersonnelle dont certains font de la radio. Je m'explique.
J'entend ici ou là : "nous allons jouer dans moins d'un quart d'heure", "nous avons la météo pour vous...", etc. Il faut per-so-na-li-ser !!!!
Est-ce si difficile de dire "je vous conseille de rester avec nous car nous allons jouer ensemble dans moins d'un quart d'heure", "je vous conseille de mettre un pull car la météo n'est pas fameuse..", etc.

Il y a toujours une solution pour s'approprier le sujet dont on parle à l'antenne, à vous de trouver la bonne formule.

Vous pouvez même personnaliser encore un peu plus en amenant les sujets à votre personne : "j'ai des cadeaux à vous offrir dans moins d'un quart d'heure...", "j'ai mis un pull ce matin car la météo n'est pas fameuse...", etc. Vous créez ainsi un lien fort entre vous et votre audience.
Il faut juste faire attention de ne pas donner l'impression d'être le centre du monde.

L'écoute de la radio c'est une relation entre vous et vos auditeurs (qui écoutent souvent seul). Privilégiez donc la relation one-to-one. Vous y gagnerez en efficacité et en complicité. Je vous l'assure !

Noël est passé mais j'ai envie d'offrir un beau cadeau à mes lecteurs (s'il y en a...).

Certains me disent qu'une radio doit passer beaucoup de musique, parler des sujets dans l'air du temps, avoir un habillage bien positionné, un très bon son, une bonne puissance de diffusion, un service promo à fond sur le terrain, etc.
Que nenni. Pour qu'une station de radio fonctionne face à la conccurence, il n'y a qu'une formule : offrir quelque chose d'unique !

Evidemment, si une radio décide de devenir la seule radio à programmer de la polka, son avenir en terme d'audience n'est pas garantie. Mais, elle doit trouver sa spécificité, son offre unique. C'est la garantie de se créer une "fan base" loyale (que l'on appelle "P1" dans le jargon radiophonique).

Les radios qui se définissent par une phrase simple et qui n'ont pas d'équivalent sont souvent des succés : France Info (la radio de l'info en continu), NRJ (la radio des hits), Fun Radio (la radio de la musique à danser), RTL (la radio généraliste), Skyrock (la radio de la culture urbaine)...

Evidemment, une fois que la promesse produit unique est trouvée, il convient de la mettre en forme d'une manière qui attirera le public. C'est le travail d'un directeur des programmes... Et là, je ne vous donnerai pas plus de détails sur les techniques que j'utiliserai personnellement. Les cuisiniers aiment bien garder quelques secrets de recette.

A vous de trouver votre style. Votre patte. Votre signature. Elle aussi sera unique, et c'est ce qui fera aussi de vous, un hit !

Peut être avez vous pris la route, tout comme moi, pour passer les fêtes auprès de votre famille. Vous avez donc certainement compris l'importance de l'info routière pour toute cette foule sur la route...

L'info trafic, à la radio, ça ne se fait pas n'importe comment... Les points trafic doivent être fait avec crédibilité, personnalité et cohérence. Ce sont (tout comme la météo) des moments clés pour servir les auditeurs.

La première règle est de dire la vérité (d'où l'importance de trouver de bonnes sources d'informations).

La seconde, ne pas être ennuyant. Le ton doit être naturel.

L’information doit être mise à jour le plus souvent possible et facile à comprendre.
Pour s’assurer d’avoir les meilleures infos, il faut créer un lien avec les services publics (police, CRIR, taxis, DDE …). Je vous donne une astuce qui vous permettra également d'avoir une info trafic différente et qui "starifie" vos auditeurs : mettez en place, un système de guetteurs (des auditeurs qui peuvent informer sur l’état des routes aux heures de fort traffic).

Attention, à ne jamais dire que tout va bien. À la minute, où l’on annonce cette bonne nouvelle, un accident peut avoir lieu, un bouchon se former… Vous y perdriez votre crédibilité.

Veillez à mettre en avant les informations qui intéressent le plus les auditeurs : pas la peine d'annoncer des travaux dans une petite rue ou un bouchon dans une zone qui concerne une petite frange de population.
Il faut privilégier les infos routes percutantes : en premier lieu les météos des routes (bancs de brouillards, routes verglacées...) puis les accidents, puis les bouchons (pas la peine de traîner sur les bouchons habituels), et enfin les annonces de travaux gênant la circulation (privilégier les grandes artères de déplacements).

Pour bien faire, l'info trafic se conjuge presqu'exclusivement au présent... La seule fois où vous pouvez éventuellement utiliser le futur c'est pour annoncer une prévision (un pont fermé pour travaux dans la soirée, les abords d'un stade à éviter en raison d'un match important...).

Sur ce, bonne route ! Et bonnes fêtes de fin d'année !

Quand on voit l'energie et les moyens que peuvent mettre les radios sur leurs jeux, on est en droit de se le demander.

Une station de radio n'ayant pas le budget nécessaire pour offrir des lots énormes est elle condamnée à ne pas faire plus d'audience que celles qui peuvent se les offrir ?

Je ferai court : non ! Le jeu n'est pas obligatoire pour faire de l'audience.
D'ailleurs, vous même, êtes vous en attente du moment où l'animateur lance le jeu, puis lorsqu'il joue avec l'auditeur ? Le plus souvent, on ne se sent pas tellement concerné. Et la radio ne reçoit pas tellement d'appels à son standard.

Si vous souhaitez mettre des jeux sur vos antennes, je ne vous donnerai qu'un conseil. Lorsque vous l'imaginez, soyez attentif aux non-joueurs. Ils sont bien plus nombreux que la dizaine de personnes qui s'empresse d'appeler dès qu'un top standard est lancé.

Vous devez d'un moment de jeu, une occasion de divertir l'ensemble de l'audience; il faut que les auditeurs se sentent concerné par ce qui se passe sur la radio. Imaginez des concepts marrants, des habillages subtils, des questionnaires à choix multiples permettant à l'auditeur de participer dans sa tête...

Enfin, les gros lots ne sont pas forcéments les cadeaux qui feront le plus plaisir. Un animateur pourra offrir un objet personnel que les auditeurs se disputeront (si la "star" de la radio offre le stylo Bic qu'il machonne depuis une semaine, je peux vous assurer que le standard sonnera !).

L'intérêt d'offrir des lots de rêve est d'enclencher une communication autour de votre marque.
Quand Fun Radio offre 1 voiture par jour pendant 1 mois, cela permet de faire parler de la radio en achetant une campagne d'affichage et en profitant d'une publicité par bouches à oreilles (la meilleure des pubs car gratuite et loyale).

Si vous n'en avez pas les moyens, trouvez d'autres idées. Je le répéte : un jeu n'est pas obligatoirement la solution pour gagner de l'audience !

Voici un interview intéressant paru dans le journal 20 Minutes de ce matin... Claude Jaeglé, auteur de « L'interview, intellectuels et artistes face aux journalistes » (éd. PUF).

Selon vous, pour les intellectuels, l'interview est une forme de violence, voire de torture !
Au lieu d'envisager l'interview comme une chance de faire connaître leurs oeuvres, intellectuels et artistes la vivent d'abord comme une menace sur leur identité. L'artiste doit prouver par son malaise qu'il n'appartient pas au monde souillé de l'interview, c'est-à-dire à l'univers de la promotion de soi. Cette attitude inspire les feintes énigmatiques de Godard face aux journalistes, la réticence désagréable de Christine Angot ou le fait que Jack Kerouac s'endormit carrément en conférence de presse.

Vous soulevez une exception notable : les musiciens de jazz.
Leur virtuosité en interview est saisissante. Gillespie ou Miles Davis réalisent des chefs-d'oeuvre médiatiques. Le jazz est une culture de l'improvisation, une tradition orale. Surtout, ces artistes sont les descendants des esclaves musiciens. En eux se confondaient l'état d'artiste et l'état de marchandise. Pas de clivage entre la sphère idéale de l'art et la vulgarité de la promotion commerciale. Ils ont dû accorder ces deux mondes. Une tragédie surmontée en aisance.

L'interview serait « protestante » expliquez !
Dans la tradition catholique, seul le prêtre est légitimé à prendre la parole en public. Nous sommes en faute dès que nous parlons devant les autres. L'interview est née dans l'Amérique protestante, pays où la religion invite chaque citoyen à prendre la parole devant la communauté. Dans l'école américaine, l'élève est applaudi avant même de commencer un discours. Au contraire, l'élève français apprend le danger de parler. Pour cette raison, notre pays est un de ceux où il est le plus difficile de s'exprimer en public. Pourquoi ? L'exigence de maîtrise de la langue, la survalorisation de l'écrit, une pédagogie culpabilisante... En même temps, je suis frappé de voir qu'aujourd'hui, les jeux télévisés ou les talk-shows bousculent cette culture. Tout le monde parle. A tort et à travers, peut-être, mais c'est un changement majeur.

Recueilli par Anne Kerloc'h

J'écoutais ce matin une radio dont je tairais le nom et j'ai remarqué une erreur d'animation que j'entend souvent (malheureusement)...
L'animateur ne me parlait pas du tout. Il faisait son annonce à l'ensemble des auditeurs. C'est une grave erreur. Il n'a pas su me toucher. Je n'ai pas été concerné. J'ai zappé.

Le rôle principal d'un animateur (quel que soit le format de sa radio), c'est justement de créer un lien avec l'audience. Pour permettre une plus forte appropriation du média par l'auditeur, d'augmenter la durée d'écoute, de faire passer des messages...

La seule façon d'y arriver, c'est de parler à l'audience. La plupart du temps, on entend des animateurs qui parlent à toute l'audience. Comme un annonceur dans un stade ("Mesdames et Messieurs, dans un instant dans ce stade, vous pourrez applaudir Robbie Williams..."). Sauf que la radio s'écoute le plus souvent seul avec soit même. Ce n'est pas une expérience que l'on partage en foule. L'animateur doit donc parler à UNE personne. L'auditeur (ou auditrice) emblématique de la radio. L'animateur doit s'imaginer que de l'autre côté de la table, il y a cette personne et qu'il discute avec elle. Face à face. Yeux dans les yeux.

Si vous êtes animateur, essayez d'appliquer cette formule et vous allez voir la différence très rapidement. Les auditeurs vont commencer à créer un lien très particulier avec vous. Ils se sentiront plus concerné par votre animation, vous allez plus les toucher, vous allez devenir un incontournable.

Je voulais prendre 5 minutes pour saluer la mémoire de SuperNana... Lorsque j'ai discuté avec elle il y a quelques jours, elle se faisait une joie de reprendre le micro prochainement. Elle devait, en effet, rejoindre l'équipe de Laurent Baffie sur Europe1 et on sentait à quel point elle était heureuse à l'idée de retrouver les auditeurs. Bravo à toi Sup' pour ce que tu as apporté à la radio : la liberté de ton, l'anti-conformisme et le lacher-prise.