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30 settembre

De l'utilité des réalisateurs

La plupart des radios musicales n'ont pas de réalisateurs. C'est l'animateur qui pilote les enchainements entre les disques, les jingles, la pub, etc.
 
En revanche, sur les radios "talks", les réalisateurs sont encore bien présents.
 
Le réalisateur n'est souvent qu'un technicien
Evidemment, ils ouvrent les micros, mettent les auditeurs à l'antenne, lancent les écrans pubs et parfois enrichissent la conversation de l'animateur par des sons d'illustrations. Ces réalisateurs sont plutôt des techniciens d'antenne.
Mais que penser des réalisateurs qui n'apportent rien de plus à l'antenne ?
Ils existent. Ce sont des techniciens : ils ne font qu'ouvrir les micros et lancer la pub (parfois même en retard ce qui est un comble). Ceux là n'ont pas compris que l'on peut se passer de leur présence.
En effet, tout comme un animateur peut se réaliser sur une radio musicale, un animateur peut ouvrir son micro et lancer les pubs tout seul sur une radio talk. Je l'ai vu faire au Canada. Et sur une radio ayant une forte audience de surcroit.
 
Passer de technicien à réalisateur-producteur
Pour qu'il ait une réelle importance dans la création d'audience, le réalisateur doit absolument sortir de son unique rôle de technicien.
Il doit être l'homme qui se trouve dans l'oreillette de l'animateur.
Il doit avoir le recul pour apporter des conseils, des remarques, le recadrer lorsqu'il est trop long, le prévenir quand un meilleur auditeur est en attente, lancer des sons d'illustrations au bon moment pour réveiller le flux parlé, et surtout veiller à ce qu'il n'y ait aucun "bug" sur l'antenne.
 
Le bug créé par un réalisateur
Ce week-end encore, j'ai entendu un réalisateur qui n'a pas lancé les pubs à la bonne heure et qui a, par cette grosse faute, empêché la diffusion des messages des annonceurs aux heures où ceux-ci les avaient achetés.
C'est en soit une erreur enorme sur une radio commerciale.
Mais surtout cette erreur de timing a fait manquer la reprise d'un match capital sur l'antenne de sa radio. Le match a repris partout sauf sur cette radio.
Le réalisateur a donc commis la pire faute possible sur une radio : il a offert ses auditeurs à la concurrence. Car les afficionados de ce sport n'ont certainement pas attendu (surtout si un écran pubs était diffusé), ils sont allés voir ailleurs si c'était reparti. Et c'était le cas. Ils sont donc restés sur les radios qui étaient à l'heure au rendez-vous.
 
Chacun a son rôle à tenir
Evidemment, personne n'est à l'abri de faire une erreur. Mais si l'on adjoint un réalisateur et un standardiste aux animateurs de talk show c'est justement pour que chacun soit le plus efficace dans son domaine.
L'animateur doit veiller à animer le mieux possible (en restant concentré sur ce que disent les auditeurs pour pouvoir les reprendre si nécessaire), le standardiste doit répondre, selectionner ou appeler les intervenants les plus pertinents pour le contenu du programme, et le réalisateur-producteur doit veiller à ce que tout se passe bien sur l'antenne.
 
19 settembre

De la constance !

Vous voulez faire de l'audience ?
Il faut que l'audience comprenne ce que vous avez à lui offrir. Simplement. Rapidement.
 
En une vingtaine de minutes d'écoute, un auditeur doit être capable d'expliquer votre format. Si ce n'est pas possible pour lui, ou si son explication ne ressemble pas à ce que vous souhaitiez faire, c'est que votre radio n'a pas atteint son but.
 
Le zapping est de plus en plus fréquent. Il n'est pas rare que les auditeurs choisissent entre 5 radios différentes. Vous avez tout intérêt à les retenir lorsqu'ils arrivent chez vous. Il faut qu'automatiquement ils sachent où ils sont et ce que vous avez à leur offrir. Montrez votre formule tout le temps et rapidement.
Vous êtes une radio musicale de hits ? L'auditeur doit tomber sur un hit et vous devez les enchainer (pas d'incartade).
Vous êtes une radio de golds allant des années 60 à 80 ? Dans une vingtaine de minute d'écoute, je dois l'avoir compris (par une programmation variée, des jingles annonçant cette offre et par le ton et le discours de l'animateur).
Vous êtes une radio talk d'info ? Soyez sur le sujet du moment, décortiquez le, faites réagir les auditeurs, parlez (et ne passez pas de musique). 
Etc. Etc.
 
Y'a pas de mystère : l'auditeur veut ce qu'il vient chercher en venant chez vous. Offrez le lui tout le temps.
 
18 settembre

Arrêtez de faire des annonces... Commencez à parler !

J'écoutais ce matin une radio dont je tairais le nom et j'ai remarqué une erreur d'animation que j'entend souvent (malheureusement)...
L'animateur ne me parlait pas du tout. Il faisait son annonce à l'ensemble des auditeurs. C'est une grave erreur. Il n'a pas su me toucher. Je n'ai pas été concerné. J'ai zappé.

Le rôle principal d'un animateur (quel que soit le format de sa radio), c'est justement de créer un lien avec l'audience. Pour permettre une plus forte appropriation du média par l'auditeur, d'augmenter la durée d'écoute, de faire passer des messages...

La seule façon d'y arriver, c'est de parler à l'audience. La plupart du temps, on entend des animateurs qui parlent à toute l'audience. Comme un annonceur dans un stade ("Mesdames et Messieurs, dans un instant dans ce stade, vous pourrez applaudir Robbie Williams..."). Sauf que la radio s'écoute le plus souvent seul avec soit même. Ce n'est pas une expérience que l'on partage en foule. L'animateur doit donc parler à UNE personne. L'auditeur (ou auditrice) emblématique de la radio. L'animateur doit s'imaginer que de l'autre côté de la table, il y a cette personne et qu'il discute avec elle. Face à face. Yeux dans les yeux.

Si vous êtes animateur, essayez d'appliquer cette formule et vous allez voir la différence très rapidement. Les auditeurs vont commencer à créer un lien très particulier avec vous. Ils se sentiront plus concerné par votre animation, vous allez plus les toucher, vous allez devenir un incontournable.
17 settembre

Mémoire

Je voulais prendre 5 minutes pour saluer la mémoire de SuperNana... Lorsque j'ai discuté avec elle il y a quelques jours, elle se faisait une joie de reprendre le micro prochainement. Elle devait, en effet, rejoindre l'équipe de Laurent Baffie sur Europe1 et on sentait à quel point elle était heureuse à l'idée de retrouver les auditeurs. Bravo à toi Sup' pour ce que tu as apporté à la radio : la liberté de ton, l'anti-conformisme et le lacher-prise.
09 settembre

La radio se vit aussi pendant les congès

Le retour des vacances d'été à cela d'intéressant qu'il nous permet d'être reposé et de revenir au travail plein de bonnes volontés.
Mais le principal intérêt des vacances c'est de pouvoir se ressourcer.
 
Et c'est un moment privilégié pour les gens de radio. Les animateurs reviennent avec des annecdotes à raconter à l'antenne et tous ont un point commun : ils reviennent à l'essentiel de leur métier.
Avec le train-train quotidien ou en ayant le nez dans le guidon, au fil de l'année, souvent on fini par dévier de sa route. Et cela, on s'en rend compte lorsque l'on prend un peu de temps de repos et que l'on peut faire un bilan (ou lorsque l'on paie un consultant qui arrive de l'extérieur avec un regard neuf et qui pointe les erreurs flagrantes que l'on fini par ne plus voir).
 
Au début de ma carrière dans la radio, j'étais intermittent du spectacle. Et finalement, je prenais l'argent des Congès Spectacles sans prendre de m'arrêter de travailler. Avec le recul, je me rend compte que c'était une énorme erreur. 
 
Il faut savoir s'accorder du temps. S'aménager des moments de réflexion. Faire des breaks.
C'est important, car ne l'oublions pas, nous faisons un métier qui est également artistique.